10 iconos de moda más grandes a través de la historia

Conoce a las figuras más elegantes de la historia, desde los majestuosos diseñadores de moda hasta los subversivos de estilo que rompieron el molde.

La reina Isabel I

Inglés, 1533-1603

Elizabeth es quizás una de las personas que más influyen en el estilo que haya existido, y sus gustos de moda marcan las tendencias en Inglaterra durante la última mitad del siglo XVI. La reina era extremadamente consciente de su apariencia y hizo todo lo posible para ‘modelar’ su imagen como una poderosa gobernante. Llevaba vestidos detallados hechos de telas suntuosas y decoradas con lujosas joyas, acorde con su condición de reina. Los cortesanos acudieron en masa para imitar su estilo, con la esperanza de llamar la atención de Elizabeth, pero la reina también pasó sus vestidos caros como recompensas por el servicio leal, por ejemplo a sus damas de honor.

Carlos II

Inglés, 1630-1685

Cuando el rey Carlos II regresó a Inglaterra en 1660 para reclamar el trono, trajo consigo su amor por la moda francesa. Sin embargo, solo seis años después, e Inglaterra en guerra con Francia, Charles decidió reformar la vestimenta masculina inglesa para poner fin al dominio de la ropa francesa en la corte. Introdujo el chaleco, que se usaba con un abrigo y calzones, y marcó el comienzo del traje de tres piezas, mientras terminaba la tradición masculina de usar doblete y medias.

Luis XIV

Francés, 1638-1715

No hubo corte en la Europa del siglo XVII que estuviera tan de moda como la del Rey Sol en el reluciente Palacio de Versalles. Cuando ascendió al trono en 1643, Francia languidecía en comparación con España, la potencia más dominante en el continente. Con el ministro de finanzas, Jean-Baptiste Colbert, Louis desarrolló una industria textil y de confección para rivalizar con los españoles. Para asegurarse de que sus súbditos compraran ropa francesa, Louis incluso prohibió la importación de material de otros países. El rey también implementó un estricto código de vestimenta y muchos nobles se declararon en bancarrota para obtener las últimas modas para mantener su lugar en la corte.

Maria Antonieta

Austriaco 1755-1793

El primer encuentro de María Antonieta con la moda francesa fue ciertamente desalentador. Al llegar de Austria en preparación para su matrimonio con el delfín francés, se le pidió que se cambiara de ropa austríaca en la frontera por ropa francesa, lo que indica su transformación de archiduquesa austríaca a la futura reina de Francia. Al darse cuenta rápidamente de que no podía ejercer ningún tipo de influencia política en la corte francesa, María Antonieta recurrió a la moda como una forma de expresarse. Conocida por sus gustos extravagantes como reina, María Antonieta a menudo era ridiculizada por su lujosa ropa, pero las mujeres de todo el país acudían en masa para copiar su estilo.

Emperatriz Eugenia

Español 1826-1920

La última emperatriz consorte de los franceses, la emperatriz Eugenia, fue una de las principales tendencias del siglo XIX. Conocida por su amor por las joyas exquisitas y los vestidos lujosos, los gustos de Eugénie también fueron influenciados por su fascinación por María Antonieta, con la emperatriz incluso haciéndose pasar por un retrato vestida como su icónica predecesora. Junto con el diseñador inglés Charles Frederick Worth, Eugénie dominó todos los aspectos de la escena de la moda europea desde el corte, el color y la tela utilizados hasta el dobladillo.

Coco Chanel

Francés 1883-1971

No es una exageración decir que Coco Chanel revolucionó la moda a principios del siglo XX. Inspirándose en la ropa de hombre, Chanel creó prendas simples, cómodas y elegantes que se adaptaban a los rápidos cambios en los que vivían las mujeres, alejándolas de los vestidos rígidos de estilo corsé a los que estaban acostumbradas. Por ejemplo, Chanel fue pionero en el uso del jersey como material de ropa porque era asequible y estaba bien cubierto, en un momento en que generalmente estaba reservado para la ropa interior masculina. También popularizó los pantalones entre las mujeres, así como la bisutería, como las perlas falsas, creyendo que los atuendos deberían estar debidamente adornados.

Audrey Hepburn

Británico, 1929-1993

Una de las actrices más queridas del siglo XX, nadie encarnaba la elegancia y la clase como Audrey Hepburn. Como musa del diseñador francés Hubert de Givenchy, Hepburn lució muchos de sus diseños tanto en su vida personal como profesional, incluido el icónico vestido negro de la película Breakfast At Tiffany’s . Reconocida por su estilo simple y su aspecto clásico, como las rayas marineras y las zapatillas de ballet, Hepburn sigue siendo un icono de la moda hoy, 25 años después de su muerte.

Steve McQueen

Americana 1930-1980

Promocionado regularmente como uno de los hombres más elegantes que haya vivido, el actor Steve McQueen fue un ícono dentro y fuera de la pantalla. Conocido por su sentido casual y masculino de estilo, McQueen era el antihéroe estadounidense que vestía de todo, desde cueros de motociclista hasta doble mezclilla, con una inclinación por los trajes atemporales. Él popularizó la combinación de un cuello de tortuga y una chaqueta de tweed, que se convirtió en uno de los looks más emblemáticos de la década de 1960.

Diana Ross

Estadounidense , 1944-presente

Diana Ross, la diva original, ha sido celebrada durante toda su vida por su glamoroso gusto en la ropa. Con su amor por los vestidos brillantes, los trajes de lentejuelas, las joyas brillantes y las pieles de colores, Ross ha sido una mujer moderna desde que irrumpió en la escena musical de Motown en la década de 1960. Conocida por abrazar a su afro natural, es un ícono de estilo para mujeres de color en todas partes y no muestra signos de desaceleración ahora que tiene más de 70 años.

Príncipe

Estadounidense, 1958-2016

El artista nacido como el Príncipe Rogers Nelson difumina las líneas de género y sexualidad con su estilo andrógino, al igual que mezcló diferentes géneros musicales. Cultivó su propio aspecto distintivo, caracterizado por lentejuelas, guantes de encaje sin dedos, corbatas, blusas cortadas, botas de tacón alto y mucho más. A partir de 1984, se asoció para siempre con el color púrpura después del éxito de su película y canción del mismo nombre, Purple Rain . Con su estilo sin complejos, Prince alentó a sus fanáticos de todo el mundo a ser exactamente quienes eran.